Le fil rouge de Nina Nkar…

Pour moi la peinture doit être évidente, visuellement accessible. Cette apparente simplicité est l’aboutissement de nombreuses années de travail, cela a toujours été mon objectif. Je privilégie l’huile sur toile, technique maitrisée et exigeante me permettant de garder profondeur et transparence lumineuse dans mes créations.

« Nina Karapetyan s’est vouée au langage de la peinture dès l’âge de cinq ans où elle commence à fréquenter le Centre de l’éducation Esthétique d’Erévan. Le talent et le goût artistique amènent la future artiste professionnelle à poursuivre ses études à l’Académie de Beaux Arts d’Etat au sein de l’atelier d’Anatoli Papyan, l’un des grands maîtres de la peinture contemporaine d’Arménie. Après ce passage académique, Nina Karapetyan participe à de nombreuses expositions collectives et devient en 2001 membre actif de l’Union des Artistes Peintres d’Arménie.
Passionnée de nature, de voyages et de découvertes, Nina Karapetyan a sillonné les routes d’Arménie pour transformer ensuite ses impressions en fééries de couleurs sur ses tableaux. Les oeuvres de cette artiste baptisée « peintre du bonheur » regorgent d’optimisme, de lumière et d’air vibrant. La nature de Nina Karapetyan est pleine de mouvement, d’expression et de poétisme. Dans ses paysages incontournables aux accents panthéistes, l’artiste plasticienne parvient à composer des mélodies de couleurs, à créer avec ses touches de pinceau libres et expressives des tourbillons et des mouvements magnétiques qui tendent à l’infini. Dans un « coucher de soleil » majestueux ou un sublime « bouquet de tulipe », l’artiste peintre dialogue avec la nature, se plonge dans un instant de contemplation profonde, d’absorption et d’union avec la création […] »

Rouzanna AMIRKHANIAN MEZRAKIAN
Docteur en histoire de l’art, Paris, 2013

En quelques mots, son premier choc artistique…

Pour Nina, la peinture a toujours été comme une évidence pour s’exprimer. Cela a toujours été en elle ; il lui semble même être née avec.
Elle a longtemps rêvé très fort d’un jardin de rose, une sorte de souvenir originel, qu’elle a pu exprimer la première fois sur une toile de façon salvatrice une fois adulte. Ce fut comme une libération, une renaissance pour elle et la sensation d’une plénitude artistique.

Le portrait chinois de Nina Nkar

Si vous étiez une oeuvre, vous seriez : Moi-même.
Si vous étiez une couleur, vous seriez : Un spectre lumineux.
Si vous étiez un pays, vous seriez : Le monde.
Si vous étiez un livre, vous seriez : De la poésie.

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« Ma peinture est une fenêtre sur cette univers d’émotions dont la couleur permet d’embrasser l’essence. Chaque toile est envisagée comme le support d’une révélation singulière. »

Les oeuvres

Lumière

2020 – Huile sur toile – 40×40 cm

La valeur de la vie

2025 – Huile sur toile – 100×81 cm

Hortencias et Roses

2025 – Huile sur toile – 61×50 cm

Fleurs des champs n°2

2020 – Huile sur toile – 65×54 cm

Fleurs des champs n°1

Huile sur toile – 61×50 cm

Fleurs d’Anna. Fleurs de printemps.

2020 – Huile sur toile – 50×50 cm

Cueillette : Golfe du Morbiane

2025 – Huile sur toile – 61×50 cm

Été

2020 – Huile sur toile – 55×46 cm

Coucher de soleil

2011 – Huile sur toile

Châtaignier n°2

2023 – Huile sur toile – 30×46 cm

Châtaignier n°1

2023 – Collection particulière – Huile sur toile – 46×55 cm

Bouquet de roses dans un vase

2020 – Collection particulière – Huile sur toile – 60×60 cm

Les expositions