Le fil rouge de Ghyslaine et Sylvain Staëlens…

Depuis plus de trente ans, Ghyslaine et Sylvain sculptent à quatre mains. Ils travaillent essentiellement à partir de matériaux qu’ils recueillent au cœur des paysages volcaniques d’Auvergne : bois, pierre de lave, racines, terre, métal rouillé, tissus et objets oubliés.
Leurs sculptures évoquent la condition humaine, ses contradictions, ses peurs, ses croyances, mais aussi sa capacité à se relever et à se transformer. Elles mêlent souvent l’humain, le végétal, l’animal et le minéral dans un univers où les frontières disparaissent.

La condition humaine et sa place au sein de la nature ; tel est leur fil rouge. Ils s’interrogent sur ce qui construit l’être, sur ses contradictions, ses peurs, ses élans, ses fragilités et sa capacité à se transformer. Les matériaux qu’ils récoltent dans leur environnement jouent un rôle essentiel dans leur démarche.
Les paysages volcaniques de l’Auvergne, les arts premiers, les croyances anciennes, nourrissent également leur imaginaire. Ils aiment les frontières où les règnes se confondent.

En quelques mots, leur premier choc artistique…

Les premiers chocs artistiques de Ghyslaine et Sylvain ont été leurs voyages au Mexique. Ils y sont allés plusieurs fois jusqu’en 1991 et en sont revenus complètement émerveillés. Les pyramides, les civilisations maya et aztèque, les sculptures, les musées, la culture, l’artisanat et la puissance de la nature… tout cela les a profondément marqués. Ils ne savaient pas encore qu’ils deviendraient sculpteurs, mais ces voyages ont laissé une trace qui ne les a jamais quittés.

Le portrait chinois de Ghyslaine et Sylvain Staëlens

Si vous étiez une oeuvre, vous seriez : Une sculpture de Papouasie – Nouvelle Guinée.
Si vous étiez une couleur, vous seriez : Bleu.
Si vous étiez un pays, vous seriez : Le Mexique.
Si vous étiez un livre ou une musique, vous seriez : We want Miles – Miles Davis.

En permanence

  • Point Rouge Gallery – Saint Remy de Provence (13)
  • Galerie Lemétais – Toulouse (31)
  • Cavin-Morris Gallery – New York – États-Unis

« Il suffit d’écouter la matière et de se laisser guider, court-circuiter l’intellect et laisser parler l’émotionnel. Si simple en théorie mais si difficile dans la pratique. »

Les oeuvres

La Ville

2025 – 165x280x70 cm

Homme aux serpents

2022 – 156x164x26 cm

Vieille Femme – Détail

2022 – 89x24x20 cm

Totem Blanc

2024 – 158x53x30 cm

Totem Serpent

2024 – 190x50x40 cm

Poupée Blanche

2024 – 74x32x14 cm

Personnage

2022 – 105x40x25 cm

Masque Rouge

2025 – 230x78x36 cm

Masque Bleu

2023 – 97x56x15 cm

Le Passeur

2022 – 126x167x28 cm

La Ville

2025 – 165x280x70 cm

La Guerrière

2025 – 82x49x17 cm

Les expositions

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