Le fil rouge d’Anna Radecka…

La peinture est un lien matériel avec les émotions.
Mon travail s’inscrit dans une recherche plastique centrée sur le portrait comme espace d’exploration de l’intériorité humaine. À travers la peinture à l’huile, la sérigraphie et les techniques mixtes, j’interroge les relations entre la figure humaine, la matière picturale et les dimensions émotionnelles et sensibles qui les traversent.
Bien que mon approche conserve des éléments figuratifs, ceux-ci fonctionnent comme des points d’ancrage. La figure permet une identification immédiate par le spectateur et ouvre un champ d’interprétation où l’image devient le lieu d’une projection intérieure. La matérialité de l’œuvre – couches, textures, superpositions – joue un rôle central dans la construction du sens, en traduisant des états émotionnels difficilement verbalisables.

Depuis mon installation en Bretagne, le portrait est devenu le motif principal de ma recherche. Le paysage côtier et les expériences quotidiennes au contact de l’océan nourrissent une réflexion sur les relations entre l’être humain et son environnement naturel. Cette interaction, parfois harmonieuse, parfois conflictuelle, traverse mon travail sous des formes à la fois poétiques, symboliques et existentielles.

En quelques mots, son premier choc artistique…

À 15 ans, Anna a eu la chance de franchir les portes de la Basilique Saint-Pierre au Vatican. Les fresques, les sculptures et toute l’atmosphère l’ont marquée à jamais.
Mais elle a fait ses premiers pas dans la peinture dans l’atelier du peintre polonais Darek Fiet. Pendant un an, il l’a initiée aux secrets de la peinture et l’a préparé à entrer à l’Académie des Beaux-Arts de Łódź.

Le portrait chinois d’Anna Radecka

Si vous étiez une oeuvre, vous seriez : Statue grec antique.
Si vous étiez une couleur, vous seriez : Vert émeraude.
Si vous étiez un pays, vous seriez : L’Italie.
Si vous étiez une musique, vous seriez : Les compositions de Chopin et The Beatles.

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« …Nous sommes dans une histoire très personnelle, celle d’une femme à plusieurs vies. Cette intimité nous touche et résonne en nous, car son histoire est celle de l’humanité. »
Une spectatrice.

Les oeuvres

Lonia

92×73 cm

Jardin des possibilités

100×81 cm

Jadzia

92×73 cm

Au point de bascule

100×81 cm

Paysage algave avec la main

146×97 cm

Jardin avec les roses

89×116 cm

Le baiser

Technique mixte – Huile sur lin – 2023 – 92x73x2 cm

Tout est possible

2025 – Technique mixte – 92×73 cm

Sortie de l’océan

2024 – Huile – Transfert sérigraphie – 100×81 cm

Renaissance

2022 – Huile – 92×73 cm

Redoutable

2024 – Huile – Transfert sérigraphie – 100×81 cm

L’homme coeur

2023 – Huile – 100×81 cm

Les expositions